T.8 - Ronin

   Reseña 8: Ronin

Ficha Técnica:

• Serie: Ronin
• Autor: Frank Miller
• Tipo de cómic: Americano
• Género: Ciencia-ficción
• Editorial: ECC
• Editorial original: DC
• Páginas: 366
• Sinopsis: 

En Ronin, Frank Miller combina influencias europeas y orientales para narrar la historia de un joven samurái sin nombre que debe enfrentarse al demonio que ha asesinado a su señor, en un duelo a través del tiempo cuyo desenlace te invitamos a descubrir en esta nueva y espectacular edición, que incluye material extra inédito en España.

Resumen:

En un futuro distópico en el que en Nueva York cuenta con un innovador complejo llamado Acuario, construido y monitorizado por una inteligencia artificial llamada Virgo, un antiguo samurái del Japón Feudal se reencarnará en este nuevo mundo con el fin de terminar su cometido: dar muerte a un demonio de su tiempo que ha conseguido reaparecer en la actualidad y cuya amenaza ha de ser erradicada.

  

Opinión Personal:

Hoy nos encontramos con de las grandes obras clásicas del cómic independiente americano: Ronin, de Frak Miller.

Cuando Miller todavía se estaba haciendo un nombre en la industria, DC lo fichó para una serie limitada independiente, que sería uno de los precedentes de muchas otras y del famosísimo sello Vertigo, siendo una obra completa por su parte, ya que se encargó de dibujarla y escribirla desde su comienzo en 1983 hasta su final en 1984.

_____________________

"Te destruirá, Agat... Lo único que necesita... es sangre... Sangre... de un hombre bueno..."

_____________________

Aunque ya se había hecho un nombre en la industria con la reinvención que le hizo a Daredevil, siendo él quien creó realmente la versión del personaje que todos tenemos en mente y que quedó para la posteridad, y también ya ejerció ahí de autor completo, con Ronin demostró que podía hacer obras completamente originales y fuera del género superheroico, tratando temas muy de la época ochentera, con ese aire de tecnología bio-orgánica y estética retrofuturista/cyberpunk de aspecto decadente, mezclado con los temas que tanto le gustan de venganza, violencia y honor, con mucha inspiración en la cultura oriental y en la filosofía samurái, muy inspirados de mangas mitiquísimos como El Lobo Solitario y su Cachorro, mezclando de esta forma pasado y futuro, cultura occidental y oriental, y dos extremos visuales que aunque puede parecer que no encajan, ocurre la magia y funcionan juntos a la perfección.

El estilo de narración y dibujo de Miller no es para todo el mundo, y aquí encontramos un argumento aparentemente muy caótico y difícil de seguir, pero al mismo tiempo bastante simple y que se va solucionando con soltura conforme avanza hasta llegar a un buen final, con ritmo y acción a cada paso, siendo impredecible y dejando un claro poso y reflexión una vez terminada, por lo que se trata, aunque no pueda parecerlo, de un caos y una "diarrea mental" perfectamente controlados. Y en todo esto tanto la división de viñetas tan característica de Miller (la cual marcó una época) y su dibujo son claves, ya que se nota realizado con corazón y salido desde sus mismas tripas, y aunque haya a quien no le pueda entrar, o quien considere que esta lejos de ser su estilo favorito, lo que está claro es que es completamente característico, con un tratamiento del color igual de único, muy potente y acorde al resto, también muy Miller, y sin duda estamos ante los lápices de Frank en su época dorada.

_____________________

"Casey..."

_____________________

En definitiva, una obra sobresaliente, capital en la carrera de Miller, de sus grandes trabajos siendo además de sus primeros, que marcó mucho la industria, que sigue siendo muy recomendable a día de hoy y en la que encontramos condensados todos los temas que obsesionan y caracterizan a este autor, quien por trabajos como este queda claro que fue, y siempre será, uno de los mejores y más importantes autores que jamás ha visto la industria del cómic.

Un imprescindible.

Valoración:

16/03/2022 - 18/03/2022

T.5 - Watchmen

                                                        Reseña 5: Watchmen

Ficha Técnica:

• Título: Watchmen
• Autor: Alan Moore
• Ilustrador: Dave Gibbons
• Genero literario: Superheroico
• Editorial: ECC Comics
• Paginas: 448

Resumen:

El asesinato del Comediante en extrañas circunstancias comenzará a mover las piezas de un complot contra héroes ya retirados, comenzando una investigación por parte de varios de ellos para resolver el misterio, mientras la inestabilidad y locura global no hace más que aumentar, estando el posible fin del mundo cada vez más cerca.

Opinión Personal:

Qué decir de Watchmen a estas alturas que no se haya dicho ya, pues de todas las obras maestras salida de la mente del genio Alan Moore, esta es quizás la mayor de ellas. Publicada entre 1986 y 1987, Watchmen salió al mundo como una serie limitada de 12 capítulos que cambiarían la industria del cómic, especialmente el americano y el superheroico, para siempre.

Aunque anteriormente ya habían existido algunos cómics que empezaron a cambiar la forma en la que se veía el género, otorgando un toque menos idealista y más oscuro a sus historias, fue Watchmen la que termino de dar el golpe en la mesa con un planteamiento y mensaje final absolutamente sublime.

Trasladándonos a un mundo parecido al nuestro pero al mismo tiempo diferente en el que la historia avanzó de forma distinta gracias a la aparición del Dr. Manhattan, un ser prácticamente omnisciente y omnipotente, se nos cuenta la historia de un grupo de héroes a mediados de los 80 (algo actual en el momento de la salida de la serie y que hoy en día ya podría considerarse una historia retro en el contexto de la Guerra Fría), en la que los justicieros enmascarados han sido prohibidos por ley y cuya gloria ya queda en el pasado, solo existiendo unos pocos en activo, ya sea trabajando directamente para el gobierno o bien yendo por su cuenta de forma ilegal y clandestina, como es el caso de Rorschach. 

_____________________

"Esto me recuerda a un chiste: Un hombre va al médico. Le cuenta que está deprimido. Le dice que la vida le parece dura y cruel. Dice que se siente muy solo en este mundo lleno de amenazas donde lo que nos espera es vago e incierto. El doctor le responde: 'El tratamiento es sencillo. El gran payaso Pagliacci se encuentra esta noche en la ciudad. Vaya a verlo. Eso lo animará'. El hombre se echa a llorar. Y dice: 'Pero, doctor... yo soy Pagliacci'. Es un buen chiste. Todo el mundo se ríe, suena un redoble y cae el telón."

_____________________

Sin embargo, el asesinato de uno de estos antiguos héroes en circunstancias misteriosas disparará todo el argumento, presentándonos por el camino a estos personajes ya retirados y cómo cada uno ha afrontado su vida desde entonces, siendo todos y cada uno de ellos para el recuerdo al estar brillantemente escritos y desarrollados, ya hablemos de Búho Nocturno, Espectro de Seda u de Ozymandias, también conocido como el hombre más listo del mundo.

¿Quién puede estar detrás de esto y cuál es el fin que busca? La respuesta a esas preguntas se da en uno de los mejores y más inesperados finales de todos los tiempos, que redondea la obra, eleva y matiza sus temas, resulta completamente inesperado pero al mismo tiempo tiene todo el sentido del mundo con las sutiles pistas que se te van dando hasta ese momento, y termina de hacernos ver la enorme crítica y deconstrucción que Moore hace del género superheroico, de lo absurdo, ridículo e incluso desquiciado de su existencia en un mundo realista, y en última instancia de lo preocupante y fatal que es el enaltecimiento por parte de la sociedad a estas figuras que tenemos idealizadas.

Y por supuesto, no debemos olvidar la aportación maestra del dibujante Dave Gibbons, que otorgó a la obra de un estilo de dibujo que aunque hoy en día se podría considerar clásico, es tan soberbio y anatómicamente perfecto, por no hablar de sus atemporales y míticos diseños acordes al mensaje que la obra quiere transmitir, los cuales no han envejecido ni un ápice sintiéndose igual de frescos que el primer día, del que hace ya más de 35 años, sazonado con un color que se aleja del realismo para abrazar el estilo clásico superheroico, ya que Watchmen quiere hablar de los cómics de la Edad de Oro y Plata y hacer un comentario en base a ellos.

Para rematar, la división de viñetas de la obra sigue el mismo esquema en la mayor parte de la serie y es algo para nada dejado al azar, ya que conecta con todo lo demás potenciando al máximo el mensaje que se quiere transmitir, colocando la guinda al pastel y mostrando con ello que hay ciertos tipos de narrativa exclusivos de este medio que jamás podrían trasladarse a otro sin perder por el camino buena parte de su detalle, mensaje y esencia, como queda demostrado con la adaptación cinematográfica de este cómic.

_____________________

"¿Al final? Nada termina, Adrian. Nada termina nunca."

_____________________

En definitiva, una obra que cambió el género, el medio y sin la que este no puede entenderse nada de lo que vino después en el mismo, que se ha exprimido en precuelas y secuelas innecesarias por completo en las que además se ha realizado un crossover con el universo DC (explotación que va en contra del propio mensaje de la obra), y que para más inri en plena época que vivimos del boom mainstream absoluto de los superhéroes en el cine y por extensión en todos los demás ámbitos, siendo hoy en día y desde hace ya más de una década lo más exitoso y aclamado en la cultura popular, su mensaje no sólo no ha envejecido, sino que es más reivindicativo y actual que nunca.

Por todos estos motivos y muchos más, quizás, y sólo quizás, se trate del mejor cómic de todos los tiempos, al menos quedándonos en el americano, y el único que deberías leer si te dieran a escoger uno solo.

Valoración:

¡¡Gracias a @eccediciones por el ejemplar!!

21/02/2022 - 22/02/2022 

T.39 - Gyo

                                                            Reseña 39: Gyo

Ficha Técnica:

• Título: Gyo
• Autor: Junji Ito
• Demografía: Seinen
• Género: Terror
• Editorial: ECC Ediciones
• Editorial original: Shogakukan
• Paginas: 400
• Sinopsis:

Kaori y Tadashi deciden pasar sus vacaciones en Okinawa cerca del mar para desconectar. Tadashi es muy aficionado al submarinismo y tras un pequeño incidente con unos tiburones durante una inmersión, la pareja decide volver a Tokio... 

Pero antes de poder regresar empiezan a aparecer extrañas criaturas parecidas a peces con patas. ¿Qué son realmente estos seres? Además, un olor a muerte empieza a impregnar toda la isla. ¿Qué lo está causando?

Resumen: 

Una extraña invasión a tierra de peces pestilentes y con unas aun más extrañas patas adheridas comienza a asolar Japón. Nuestro protagonista intentará sobrevivir, a la vez que lo hará todo por salvar a su novia Kaori y descubrir el misterio tras esta repugnante plaga.

Opinión personal: 

Me adentro por primera vez en la obra del maestro mangaka del terror más laureado de la historia, el famoso Junji Ito. En concreto, hoy tenemos aquí un integral de Gyo, una de sus obras más conocidas y en la que el particular estilo del autor se ve totalmente plasmado. 

En esta historia vemos cómo el joven Tadashi llega junto a su novia Kaori a la isla de Okinawa para pasar unas vacaciones en pareja... sin embargo, enseguida todo se torcerá con la llegada de un extraño ser proveniente del mar, un pez con una especie de patas adheridas a su cuerpo que lo hacen capaz de adentrarse en tierra firme, acompañado de una peste insoportable y con una agresividad inusitada. 

_____________________

"Pues sí, ese es mi brazo... las patas del pez andante se han aferrado a él, y no he tenido más remedio que amputármelo."

_____________________

Lo que en principio puede parecer un hecho aislado enseguida escalará con una invasión generalizada a Tokio y el resto del país, creando una situación cada vez más rara e insostenible en la que el por qué de esta situación y qué buscan estos seres es una incógnita cada vez mayor. 

Así, esta historia nos hace sentir terror y asco a partes iguales, se lee en un suspiro, es de las que no se olvidan y cada uno sacará una moraleja diferente de ella, contando con un dibujo que sin ser de primer nivel, transmite a la perfección ese mal rollo, angustia, agobio y asquerosidad que impregna la obra.

_____________________

"Las grandes cantidades de gas generadas por las extrañas bacterias en el interior de humanos y animales... podrían ser seres vivos llegados de otro mundo. ¿Quién sabe?"

_____________________

Esta edición también incluye un par de historias extra: "La triste historia del pilar central" y "El misterio de la falla de Amigara", muy buenas también, especialmente la segunda, una historia corta buenísima que he disfrutado casi tanto como la principal, en la que un grupo de personas se ven atraídas por unos extraños agujeros con forma humana recientemente descubiertos sintiendo el impulso incontrolable de meterse en ellos... 

En general, una lectura magnífica e ideal para iniciarse en la obra de un autor con el que creo que voy a conectar bastante. Totalmente recomendada.

Valoración:

¡¡Gracias a un amigo por el ejemplar!!

28/12/2021 - 28/12/2021

T.16 - Sandman Deluxe 1

Reseña 16: Sandman Deluxe 1

Ficha Técnica:

• Saga: Sandman 1
• Título: Sandman Deluxe 1
• Autor: Neil Gaiman
• Ilustrador: Sam Kieth y Mike Dringenberg
• Genero literario: Fantasía
• Editorial: ECC Comics
• Paginas: 464

Resumen:

Morfeo, el Eterno del Sueño, ha estado apresado en el mundo humano durante 70 años. Cuando al fin logra escaparse de su encierro y vengarse de sus captores, deberá reunir las fuerzas que le queden para encontrar los objetos que le devolverán todo su poder, siendo este tan solo el primer paso en su objetivo de poner orden y solucionar todos los problemas que su ausencia ha causado tanto en el mundo onírico como en el de la vigilia, al tiempo que se replantea más que nunca el sentido de su propia existencia.

                                                    Serie completa:

1- Sandman Deluxe 1
2- Sandman Deluxe 2
3- Sandman Deluxe 3
4- Sandman Deluxe 4
5- Sandman Deluxe 5
6- Sandman Deluxe 6: Muerte
7- Sandman Deluxe 7: Sueños Eternos

8- Sandman Deluxe 0: Obertura

Opinión Personal:

En la década de los 80 se produjo tanto en el mundo del cómic como en otras artes la denominada "invasión británica", consistente en la oleada de obras maestras y cambios de paradigma provenientes de las mentes de muchos genios nativos de esa zona.

En el mundo del cómic esto se vivió concretamente en la editorial DC, que tras su reestructuración tras 'Crisis en Tierras Infinitas', aprovechó la nueva situación y continuidad creadas, no sólo para actualizar y devolverle la calidad, la frescura y el aire de novedad a toda su faceta superheroica, sino que también se decidió crear un sello dentro de la editorial, bajo la supervisión de la maravillosa y nunca suficientemente laureada Karen Berger, centrado en el público adulto, sin limitaciones, que buscara explorar límites todavía no explorados en el noveno arte con la intención de alcanzar unas cotas de climas pocas veces vistas hasta ese momento. Así empezó una de las épocas más doradas de la historia del cómic americano (para muchos, la que más), siendo los principales protagonistas de ello las series aparecidas bajo este sello que se llevó el nombre de Vertigo, y que estuvo en la cresta de la ola durante muchos, muchos años. Como curiosidad, recientemente se renombró al sello bajo el nombre de DC Black Label, reeditándose cualquier obra de Vertigo en tiempos actuales bajo este nuevo nombre.

_____________________

"¿Qué poder tendría el Infierno si todos los que están aquí prisioneros no pudieran soñar con el Cielo?"

_____________________

Toda esta introducción me sirve para hablar por fin de la obra maestra que tenemos entre manos: The Sandman, la obra cumbre, más famosa y el gran trabajo de su vida del dios entre mortales Neil Gaiman, y una de las mayores puntas de lanza del sello.

Podemos dividir en dos tipos a las series de Vertigo: por un lado, tenemos a las series 100% independientes, que ocurren en su propio mundo creado para la ocasión sin pertenecer a ningún universo ni continuidad establecida, y por otro, las series que sí que pertenecen al Universo DC, dentro de la continuidad creada tras las Crisis, usando a personajes muy desconocidos y olvidados, creando nuevas versiones de ellos para la ocasión y contando historias independientes de las cabeceras mainstream superheroicas. Este segundo es el caso de Sandman, con el que Gaiman rescató el nombre de un antiguo héroe deceita para crear algo totalmente nuevo y que nada tiene que ver con el original, siendo una reinvención tan grande que prácticamente creó un nuevo personaje desde cero.

Esta es la historia de Morfeo, aunque ese es solo uno de sus muchos nombres, el Sueño y uno de los Eternos, seres que son la encarnación de conceptos vitales para la propia existencia y realidad. Sin embargo, a principios del siglo XX una sociedad espiritista logró encarcelarle por error (pues ellos querían a Muerte) y Morfeo pasó 70 años siendo prisionero en el mundo humano. Una vez liberado, el rey de los sueños toma venganza de sus capturas y tendrá por delante la tarea de arreglar todos los problemas que su ausencia ha provocado tanto en el mundo de los sueños como en el de la vigilia.

Esta colección Deluxe está formada por 8 volúmenes con todo el material que Gaiman hizo con la serie, ya sea en la principal, o en otras secundarias y spin-offs que hizo más tarde. El tomo 0 es la precuela Sandman: Obertura que se hizo en 2013, siendo lo último que Gaiman escribió de este universo y con la que lo cerró definitivamente por su parte, por lo que su lectura y reseña será la última de todas, además que si se lee el primero spoilearía la serie principal.

Así que en este tomo 1 tenemos el comienzo de la serie original con sus dos primeros arcos argumentales (cada tomazo Deluxe contiene dos arcos): 'Preludios y Nocturnos' y 'La Casa de Muñecas'. En el primero vemos cómo Morfeo intenta recuperar los tres objetos de poder que creó en tiempos inmemoriales con su propio ser y que le fueron robados en su encierro, y en el segundo asistimos a su búsqueda de varios habitantes del mundo de los sueños que aprovecharon para escapar a la realidad. También tenemos los maravillosos capítulos autoconclusivos en los que conocemos a Muerte (su hermana mayor), se nos cuenta la fábula sobre cómo en tiempos pasados se enamoró de una humana, y sus charlas cada 100 años con un hombre inmortal.

_____________________

"Hay otra versión de la historia. Es la historia que se cuentan las mujeres, en su lengua privada que solo se enseña a las niñas y que los ancianos son demasiado sabios para aprender. Y puede que en esa versión, las cosas sucedan de manera distinta. Pero esa es una historia de mujeres y nunca se cuenta a los hombres."

_____________________

A través de todas estas historias se nos presenta de la mejor y más imaginativa forma posible tanto al complejo protagonista como todo el entorno que le rodea, en el que también hay hueco para unos cuantos cameos con el universo DC más superheroico mainstream, con un uso fantástico de la retrocontinuidad y explicando de paso quiénes eran los anteriores Sandman y el por qué de su existencia, así como interacciones con otros personajes del sello Vertigo, como Constantine, todo mientras Gaiman crea un concepto imaginativo tras otro tratando de forma estupenda todo lo referente a lo onírico, que se logra plasmar visualmente en el cómic de forma espléndida con el dibujo de Sam Kieth en los primeros números, y de Mike Dringenberg después, que se adecuan a la perfección a lo que busca Gaiman y sin los que este cómic perdería muchísima de su entidad. Mención aparte merecen las portadas de Dave McKean, simplemente perfectas para esta serie y legendarias.

En definitiva, un comienzo buenísimo con un potencial gigantesco y que deja sentir los tintes de obra maestra que se apuntan entre sus páginas. Pronto seguiré con ella, pero de momento y hasta entonces, solo nos queda soñar.

Valoración:

¡¡Gracias a @eccediciones por el ejemplar!!

14/10/2020 - 18/10/2020 

T.15 - Crisis de Identidad

                                                Reseña 15: Crisis de Identidad

Ficha Técnica:

• Título: Crisis de Identidad
• Autor: Brad Meltzer
• Ilustrador: Rags Morales
• Tipo de cómic: Americano
• Género: Superheroico
• Editorial: ECC Comics
• Editorial original: DC Comics
• Paginas: 288
• Sinopsis:

El asesinato de uno de los suyos ha dejado destrozada a la comunidad superheroica de toda la Tierra. Nuestros campeo es se reúnen para llorar a la víctima, abrazan a sus seres queridos y, de inmediato, empiezan a buscar al asesino por el mundo entero.

Sin embargo, hay quienes ya saben quién es el culpable. Hace años, para proteger a la víctima de un supervillano, hubo unos héroes que se pasaron de la raya.

Ahora, el secreto que han guardado durante tiempo va a hacer pedazos a la comunidad superheroica.

Resumen:

El terrible asesinato del ser más querido de uno de los antiguos miembros Liga de la Justicia impacta en la comunidad superheroica. En la búsqueda de su asesino y de esclarecer lo ocurrido, saldrán a la luz unos hechos que harán tambalear la confianza entre los superhéroes y abrirán un debate moral sobre los límites que un héroe debería o no atravesar.

                                   Crisis importantes y eventos principales de DC

0- Crisis en Tierras Múltiples

1- Crisis en Tierras Infinitas
2- Crisis de Identidad
3- Crisis Infinita

4- 52

5 - Crisis Final

6- La Noche Más Oscura

7- El Día Más Brillante

8 -Flashpoint

9- Universo DC: Renacimiento

10- La Chapa

11- Héroes en Crisis

12- El Reloj del Juicio Final

Opinión Personal:

En 2004 el guionista Brad Meltzer era un activo en alza dentro de DC y, aunque al final no tuvo una carrera a la altura de lo que prometía ni tuvo tanta trayectoria en este universo, sí que creó varias obras muy recordadas, siendo la que seguramente más destaque entre ellas esta 'Crisis de Identidad' que tenemos entre manos.

Como ya expliqué en la reseña de 'Crisis en Tierras Infinitas', la palabra "Crisis" es muy especial en DC, pues es el título que se le pone por lo general a los eventos más importantes de la editorial y que normalmente suelen determinar el destino de esta creando un nuevo status quo que será aprovechado durante años.

_____________________

"Menos mal... Los mundos tendrán ocasión de vivir."

_____________________

Sin embargo, y a pesar de que este es también el caso de 'Crisis de Identidad', sí que se trata de un evento diferente y especial, pues en lugar de estar centrado en alguna entidad cósmica que va a trastocar el universo o multiverso para siempre o dejando huellas profundas, cambiando con ello la continuidad establecida con movidas espacio-temporales llenas de acción y épica, es todo lo contrario: puso el foco en un suceso cercano y crudo que sirvió para explorar nuevas facetas de los personajes, sus lados más oscuros, plantear cuestiones éticas y debates morales.

Así, las consecuencias que dejó en las diferentes cabeceras superheroicas se centraron en la brecha que se abrió en la confianza entre los héroes, dando lugar a secuelas y a una época más oscura y convulsa que duraría un par de años, hasta la salida del siguiente evento (y crisis) importante: 'Crisis Infinita'.

Teniendo de protagonistas a los miembros de la Liga de la Justicia menos conocidos y que no son los principales personajes deceitas (con especial protagonismo de Green Arrow, lo cual no es de extrañar pues el propio Meltzer guionizó anteriormente una gran etapa del arquero), este cómic se disfruta tanto por sí solo como sobre todo si conoces el grupo al completo, siendo especialmente recomendable para ello la lectura de la Liga de la Justicia Internacional (la JLI), que fue el equipo y la serie de la Liga que se crearon tras las 'Crisis en Tierras Infinitas', pues 'Crisis de Identidad' funciona como un desgarrador epílogo para ella y sus personajes.

   

                                                       _____________________

"No es el fin sino el principio del futuro."

   _____________________

Un evento más que recomendable, nada típico, intimista, con retrocontinuidad de la que resulta interesante y que trajo nuevos grados de necesaria madurez manejando muy bien el suspense, siendo entretenidísima y con un dibujo más que aceptable de Rags Morales que le queda como anillo al dedo.

Una historia que deja huella, da que pensar y que merece mucho la pena leer.

Valoración:

¡¡Gracias a @eccediciones por el ejemplar!!

13/10/2020 - 13/10/2020

T.14 - Batman: Año Uno

Reseña 14: Batman: Año Uno

Ficha Técnica:

• Colección: Batman
• Título: Batman: Año Uno
• Autor: Frank Miller
• Ilustrador: David Mazzucchelli
• Tipo de cómic: Americano
• Género: Superheroico
• Editorial: ECC Comics
• Editorial original: DC Comics
• Paginas: 264

Imprescindibles de Batman

Año Uno

E Regreso del Caballero Oscuro

La Broma Asesina

Asilo Arkham

El Largo Halloween

Victoria Oscura

Caballero Maldito

El Hombre que Ríe

Amor Loco

Joker

Batman de Frank Miller

Año Uno

El Regreso del Caballero Oscuro

El Contraataque del Caballero Oscuro

All-Star Batman y Robin

El Caballero Oscuro III: La Raza Superior

El Regreso del Caballero Oscuro: La Última Cruzada

El Regreso del Caballero Oscuro: El Chico Dorado

Opinión Personal:

 Crisis en Tierras Infinitas dio carpetazo al Universo DC tal y como lo conocíamos desde su inicio hasta mediados de los 80, dando lugar a una nueva continuidad en la que se presentó la oportunidad para DC de hacer borrón y cuenta nueva con muchos superhéroes, y de actualizar sus orígenes en el caso de otros tantos. Este último fue el caso de Batman, que en 1987 en los capítulos del 404 al 407 de la serie regular con el mismo nombre se nos contó el arco argumental 'Año Uno', que como el nombre indica nos muestra con todo detalle el nacimiento y los inicios del personaje en su primer año luchando contra el crimen y la corrupción en Gotham.

 El encargado de llevar a cabo tal hazaña no fue otro que Frank Miller, uno de los más grandes guionistas de la historia del medio, y uno de los mejores y más importantes (para muchos, directamente el que más) en toda la larguísima trayectoria del murciélago hasta la fecha. Esta decisión no extrañó a nadie porque un año antes Miller creó la serie limitada 'El Regreso del Caballero Oscuro', una historia fuera de continuidad donde se nos contaba el final de Batman, en un futuro donde el Universo DC se había vuelto bastante oscuro y una serie de circunstancias hacen que un Bruce Wayne ya anciano y retirado se ponga de nuevo el manto de Batman. Tras realizar semejante obra maestra a todos los niveles y ya que había contado una historia sobre el final del personaje, fue la opción más lógica para contar todo lo contrario, su nuevo inicio.

_____________________

"Damas, caballeros, han comido bien. Han devorado la riqueza de Gotham, su espíritu. El banquete llega a su fin. Deste este momento... nadie está a salvo."

_____________________

 Aunque el origen de Batman es algo que ya se contó en su primera aparición en aquel lejano Detective Comics #27 el 30 de Marzo de 1939 creado por Bob Kane y Bill Finger, y es una de esas historias míticas desde su misma creación que salvo pequeños detalles han permanecido inalteradas desde entonces, lo cierto es que tenía muchísimo margen de mejora, porque era una historia que había quedado completamente añeja, simple en exceso y nada desarrollada. Miller mantuvo inalterable la historia pero actualizó toda la narrativa, no ya siendo acorde a su época, sino un verdadero adelantado pues hablamos de un cómic que no ha envejecido ni un ápice en los 33 años que tiene ya a sus espaldas, pareciendo escrito ayer e imperecedero por sus fantásticos diálogos y uso de la narrativa en las páginas y viñetas.

 Además, toma la inteligente decisión de que el auténtico protagonista sea el policía Jim Gordon, viendo a través de sus ojos a un Batman todavía inexperto y torpe, unido a ese carácter más bélico y violento que Miller ya introdujo en su anterior obra y que pasaría a ser una parte vital en la visión que todos tenemos sobre su figura. De Gordon también vemos aquí su origen y año uno con su llegada a Gotham en una comisaría corrupta hasta la médula, en la que tiene tantos enemigos dentro como fuera, debiendo abrirse camino y escalar puestos, mientras vemos su faceta más humana y vulnerable, así como la más fuerte y heroica y siendo el misterioso y aparentemente peligroso Batman uno de sus mayores aliados contra el crimen. 

 Comentar también que Miller no dejó pasar la oportunidad de meter otros personajes clave del Bat-verso, conectándolos de forma directa con Batman desde el principio, como es el caso de Selina Kyle (Catwoman), de la que vemos sus inicios introduciendo el nuevo concepto de que era una prostituta dominatrix, o caemos, como el premonitorio sobre un tal Joker que se está haciendo notar y con el que cierra esta historia. 

 Por supuesto, no puedo terminar la reseña sin mencionar una parte vital de la obra, que tiene mucho del mérito de que sea imperecedera y que la termina de elevar a la categoría de obra maestra: el excelso dibujo de David Mazzucchelli, que es simplemente perfecto y le sienta como un guante a esta historia. Un trabajo espléndido que se mimetiza de maravilla con los guiones de Frank Miller, cosa que tampoco sorprendió a nadie, pues esta unión dio a luz un año antes a una de las grandes obras magnas de la historia de Marvel y del noveno arte en general, 'Daredevil: Born Again', y aquí simplemente, hicieron lo propio con el murciélago.

_____________________

"Tengo un amigo en camino que podría ayudarme, llegará en cualquier momento."

_____________________

 Una de las historias imprescindibles de Batman, quizás la mejor, y desde luego la mejor para empezar con él, que sirve también de origen dentro del Miller-verso (el universo propio en el que se enmarcan todas las obras del autor en DC), origen definitivo del personaje, cuyas revisiones posteriores no han estado a su altura y eran innecesarias del todo, que puso de moda las revisiones de orígenes y las historias de Año Uno, y que sirvió de inspiración para la película 'Batman Begins' de Christopher Nolan.

 Un clásico imperecedero.

Valoración:

¡¡Gracias a @eccediciones por el ejemplar!!

10/10/2020 - 12/10/2020 

T.13 - Crisis en Tierras Infinitas

                                           Reseña 13: Crisis en Tierras Infinitas

Ficha Técnica:

• Título: Crisis en Tierras Infinitas
• Autor: Marv Wolfman
• Ilustrador: George Perez
• Tipo de cómic: Americano
• Género: Superheroico
• Editorial: ECC Comics
• Editorial original: DC Comics
• Paginas: 368
• Sinopsis:

¡Mundos vivirán, mundos morirán y el Universo DC no volverá a ser el mismo!

Una oleada de antimateria está arrasando el Multiverso, y solo el misterioso Monitor parece conocer la causa y, lo que es más importante: la solución: reclutar a los héroes más poderosos de todas las Tierras para hacer frente al enemigo más peligroso que jamás hayan conocido. ¿Bastará el empeño de Superman, el Capitán Marvel, Flash, Supergirl, Los Nuevos Titanes y compañía para evitar la destrucción de los pocos mundos que quedan en pie?

En 1985, el guionista Marv Wolfman y el dibujante George Pérez celebraron los 50 años de historia de DC Comics con Crisis en Tierras Infinitas, un acontecimiento sin parangón protagonizado por todos los héroes y villanos de la casa que limpió cinco décadas de continuidad y allanó el terreno de cara a la llegada de nuevos lectores.

Resumen:

Una entidad conocida como el Antimonitor está tramando un maquiavélico plan como jamás se haya visto con el que está destruyendo universos enteros. Los héroes e incluso los villanos de las infinitas Tierras existentes deberán unirse para hacer frente a la mayor amenaza jamás conocida en la historia del Multiverso. ¿Lograrán derrotarlo y frenar la destrucción total o solo queda esperar al final de toda existencia conocida?

                                   Crisis importantes y eventos principales de DC

0- Crisis en Tierras Múltiples

1- Crisis en Tierras Infinitas
2- Crisis de identidad
3- Crisis Infinita

4- 52

5 - Crisis Final

6- La Noche Más Oscura

7- El Día Más Brillante

8 -Flashpoint

9- Universo DC: Renacimiento

10- La Chapa

11- Héroes en Crisis

12- El Reloj del Juicio Final

Opinión Personal:

DC Comics inició su camino en el mundo de los superhéroes a finales de los años 30 con la creación de Superman, el primer superhéroe de la historia, y Batman, a los que pronto se les unirían más personajes en lo que sería el primer universo compartido del mundo del cómic. Poco a poco todo se fue complicando más, apareciendo nuevas versiones de los superhéroes y creando el concepto del Multiverso, formado por múltiples Universos en los que cada uno existía una Tierra diferente (todas ellas numeradas) con otros personajes o distintas versiones de los héroes y villanos.

Con el tiempo, se volvió costumbre que una vez al año la JLA (Liga de la Justicia de América), el grupo formado por los héroes de la Edad de Plata de Tierra 1, vivieran aventuras junto a la JSA (Sociedad de Justicia de América), el grupo formado por los héroes de la Edad de Oro de Tierra 2, e incluso con tras Tierras diferentes, en lo que en recopilaciones posteriores de todas estas aventuras se le dio el nombre de 'Crisis en Tierras Múltiples', clásico que no puede conseguirse actualmente pues la editorial ECC no lo ha reeditado en ningún momento. Sin embargo, con el paso de los años y las décadas esto se fue volviendo poco a poco un caos total, con una cantidad de personajes y de versiones diferentes de ellos simplemente absurda, inabarcable y muy difícil de seguir incluso para los fans, ya ni hablemos para los que querían iniciarse en este universo comiquero. Y a todo eso había que sumarle que la gran mayoría de sus cómics en esa época y desde hace ya demasiado, se sentían muy añejos y anticuados, todo lo contrario a los de una Marvel que desde que surgió arrasó con el panorama dando unos cómics que se sentían frescos y novedosos para la época.

_____________________

"Menos mal... Los mundos tendrán ocasión de vivir."

_____________________

Todo esto hizo que en 1985 y 1986 se decidiera hacer borrón y cuenta nueva (o casi): Marv Wolfman, guionista con un bagaje tremendo sobre el universo DC y que lo estudió a fondo durante 4 años para llevar a cabo esta obra, y George Perez, dibujante de primer nivel en los 80, crearon el cómic que tenemos entre manos: 'Crisis en Tierras Infinitas', un evento en forma de serie limitada de 12 números que fusionó todos los universos existentes en uno solo, dejando solo una única Tierra con una sola versión de cada personaje, y creando una nueva continuidad para la editorial en la que se aprovechó para poner orden, contar nuevos orígenes de muchos personajes, introducir unos cuantos cambios y aire fresco.

Así, 'Crisis en Tierras Infinitas' es el final del universo de aquella época, una historia que sirve como un buen posible final para todo esto universo (o multiverso) superheroico y un inicio para todo lo que vino a partir de ahí.

A día de hoy ha perdido mucha relevancia porque se ha borrado o reescrito lo aquí ocurrido, y ni siquiera estamos en la misma continuidad que se creó con este evento, pero eso no quita que fuera el primer evento comiquero de calidad y relevancia verdaderas, mil veces copiado, un pedazo de historia tanto de DC como del mundo del cómic en general tan histórico como imprescindible, y que se trata de una obra extremadamente influyente con la que terminó la Edad de Plata definitivamente dando lugar a una nueva era para el mundo del cómic en general, que fue dorada para DC, terminando con la hegemonía de Marvel y presentándole una verdadera competencia, en la que seguramente fue la mejor época editorial de DC en toda su larga historia hasta la fecha.

_____________________

"No es el fin sino el principio del futuro."

_____________________

Lleno de momentos míticos y épicos, se trata de una lectura muy buena que no ha envejecido del todo mal, con una narrativa no tan añeja como se pudiera suponer y un dibujo excelente, pero que es de lo más denso que puede echarse uno a la cara, creó algunas inevitables incongruencias con su nueva continuidsd que a la larga y con el paso de las décadas creó todavía mas quebraderos de cabeza de los que había en un principio, y que supone más un final para los conocedores y fans de DC de toda la vida, que un punto ideal para neófitos, ya que la cantidad de personajes que se ven aquí es simplemente apabullante y en varios momentos puedes sentirte muy perdido como lector por lo que sólo recomiendo su lectura una vez se esté muy metido en este universo y se tenga bastante conocimiento de él, y una vez llegado el momento leerlo para conocer a fondo este cacho de historia vital para DC.

Una lectura muy buena, aunque muy exigente con los conocimientos del lector y por ello sólo realmente recomendada para los veteranos o al menos para gente con ciertos conocimientos y unas cuantas lecturas de DC a sus espaldas.

Valoración:

07/10/2020 - 07/10/2020